东京杉并动漫产业中心分析

-1东京杉并动画产业中心分析-2动漫不仅是现代日本文化的重要组成部分，更是日本产业经济的重要支柱之一，广义的动漫产业已超过汽车工业，占日本GDP10多个百分点。据中小企业基础整备机构的《动画片制作公司的现状和课题》资料，目前日本动画制作公司达到近800家，这些企业有80％集中在东京，大多聚集在练马区、杉并区、新宿区、涩谷区等东京都的西北部。-31995~1999年起步期2000~2003年快速发展2003年至今鼎盛期日本确立了21世纪的文化立国方略，开始大力扶持文化产业由于泡沫经济的崩溃，传统产业逐渐衰落，以影像，游戏，音乐为主文化创意产业发展迅速，不仅扩大国内外市场份额，同时带动国内相关产业的发展。在组织管理、人才培养、资金支持等有关方面逐步加强机制建设；;2000年，杉区发表《卡通森林杉并构想》，开始实施日本第一个卡通产业扶持政策。2001年4月，该区成功举办了“2001杉并卡通节”，两天内吸引13000人前来活动。《龙珠》，在美国和东南亚等国家和地区掀起了日本卡通热潮成为英国雇佣就业人口的第一大产业逐步建立完整的创意产业财务支持系统2003-2004年日本动漫市场销售额达3739亿日元日本拥有430多家动漫制作公司，其中有71家位于杉并区。广义的动漫产业在GDP的份额已经超过10%，已经超过汽车工业，成为日本第二大支柱产业2007年3月4日，杉并动画博物馆累计入场人数突破10万人-4东京都杉並区有着众多的动画制作企业，因此这里也被称作“动画之城”而名声大噪。东京杉并动画产业中心：动漫产业积聚地，形成了一个相对稳定成熟的制作、宣传与销售网络，产生良好的经济效益和社会效益。-5东京杉并动画产业中心东京杉并区位于东京西郊，以文化博物馆为核心，聚集日本17%的动漫产业。中心的主要设施：—文化交流类：杉并文化博物馆/购物中心/商务酒店/生态公园—餐饮：高档餐饮街—创意办公：宫崎骏制作室/传媒策划公司/高档画廊/艺术工作室/广告公司—金融：投资机构/银行—休闲娱乐：动漫影剧院/娱乐中心/玩具城-6杉并动画博物馆杉並动画博物馆建于2005年3月，分为三个馆区：动画历史馆、活动主题馆、展览馆。-7在这里可以系统地学习动画的相关知识,还可以亲身体验、加深理解。这里除了有从日本动画的历史，到动画制作的现场以及最新的数码制作技术的多彩展示之外，还设有可以亲身体验动画制作的工作间。动画博物馆所有的摆设都有附英文与中文的简介。-8在活动主题馆，游客可以通过电脑软体成为动画作家，尝试替动画配乐。还也可以使用馆内特殊电脑替动画主角换装。此外，动画博物馆里的主题展览区，定期展示各个著名动画的幕后制作；如角色设定、对话剧本等。馆内还有一个动画播放厅，配合每次的主题展，会固定时间播放动画片。-9游客在尝试替动画配乐-10东京杉并动画产业中心成功的原因-11（一）政府政策日本东京都杉并区为了实现杉并动画产业中心人才培养的目的，将杉并动画博物馆内的设施和机械材料无偿提供动画制作人员使用，一切收益损失由政府承担。-12（二）政府的规划为了发展杉并区从而带动日本动画产业的发展，政府进行了以杉并区博物馆为中心的城市规划。吸引了周边很多动画工作室的创作基地和漫画艺术家的进驻-13（三）政府举办会展的带动为了带动杉并区的动画产业发展，2003年8月，政府举办了多届漫画节。2003年8月的展览中，约36000个团体参加了活动，参观人数达到46万-14政府在规划、展览、人才培养方面提供了大量的支持，加速了杉并动画产业中心的成型-15（四）日本动画协会的活动支持承担了东京杉并区的杉并动画博物馆的运营等活动筹办事宜-16（五）、动漫人才较聚集（六）、动漫产业技术较高，经验较足-17中国动漫产业发展中现状及问题（一）产业链动漫产业中真正盈利的环节就在衍生产品的开发、生产和销售上，衍生产品的得当开发不仅能延长盈利时间，而且对于动漫的进一步创作和制作提供有力的资金支持，实现产业链的良性循环。-18有业无产，产业链不完善动漫市场的正常商业运作是制作人制作、代理商销售、影视系统播放、企业购买产品形象并开发衍生产品、商家销售产品。而目前中国动漫却尚未进入投资与回报的良性循环轨道，特别是在动漫播出后，相应的动漫图书和音像制品市场及衍生产品并没有及时跟上，出现断裂和缺失现象严重。-19（二）动漫题材缺乏创意中国历史文化资源丰富，主要以历史文献、文物遗存、民间传说等形式流传，这都是动漫业资源开发可利用的基本素材。但中国在利用这些传统文化时，只是单纯地把神化、传说、历史故事等做成古装的、历史的动画，而文化精髓却丝毫没有融入其中。-20中国的动漫作品缺乏创意，或者沿用以前的老套路，都是些说教的动漫题材，或者只是一味的模仿外国，毫无自己的东西。相反，国外的动漫大国却能利用中国的历史文化并结合自己的民族精神创造出大量的优秀作品，美国和日本的一部分动漫和游戏作品取材于中国文化，如美国迪士尼以在中国家喻户晓的《木兰诗》为基础推出的动画大片《花木兰》，日本根据中国四大名著之一改编的《三国志》都风靡全球。-21（三）人才短缺中国动漫人才面临数量短缺质量亟待提高的问题，虽然各大高校都纷纷设立动漫专业，但培养出来的人不及现在动漫的发展速度。现在最缺的是动漫制作的综合性人才，中期绘制加工的人才正在迅速膨胀，但既有原创能力又懂绘制技术的人才却很少，这就影响到动漫的质量，懂技术的人若不能很好地理解脚本就很难绘制出维美传神的画面。-22（四）地区间动漫资源割裂近年来随着国家对动漫产业的诸多扶持政策，各个城市都打出了发展动漫产业的黄牌，现在我国经济发展稍好的城市都在哄抢“动漫之都”的头衔，但这些城市中真正具备发展动漫产业所需的动漫创意人才、创作生产能力、市场开拓和传播条件的不多，由于地区行政分割造成资源流动受阻，低水平重复建设现象比较普遍，众多城市发展动漫产业都是依靠政府推手圈地建设动漫产业园。在动漫产业链中，各个地区往往都只发展前端产业，而对于后期的衍生产品开发生产却很欠缺，事实上动漫产业的衍生产品发展空间比动漫产品本身更大，所以地区之间在产业链的分工合作上仍需进一步磨合。-23（五）技术我国动漫在技术上相较于美国与日本在画风和3D技术上还欠缺些。（六）媒体宣传《秦时明月》与《秦汉英雄传》-24（七）市场细分动漫《梁祝》，投资1000万，并邀请了刘若英、萧亚轩和吴宇森配音但是由于市场细分有误，没有仔细区分儿童与成人动漫，导致票房才30万，惨淡而归。-25措施1加强人才培养，提高动漫原创能力一方面积极鼓励并引导社会办学机构开设动漫专业培训，从面上扩充人才数量，同时，加大高等院校对专业人才，尤其是综合性人才的培养。-262、细化消费群体，实行动漫分级定位中国动漫市场的受众和消费群体应为包括青少年在内的所有年龄阶层。动漫并非只是幼教宣传片，它也应当有相应的成年人市场。所以中国的动漫也可以进行类似分类，可根据年龄段来实行分级定位，如十岁之前主要以教育为主题的动漫，培养孩子扬善抑恶的正义感，十至二十岁主要以励志型为主题的动漫，帮助青少年树立正确的世界观和人生观。二十至三十五岁主要以反思现实为主题的动漫，而三十五岁后的动漫主要就是为了娱乐和放松身心。-273完善产业链，实行地区错位发展完善产业链，动漫产业的原创、研发、制作加强区域协作使商品、资金、技术、人才和信息互动，形成利益共享的共生型运行机制。-284加大资金投入，提倡民间资本进入对于尚处在“初级阶段”的中国动漫产业而言，要真正实现其“跨越式”发展，仅仅凭借自身发展或是政策支持，显然是不够的，必须有资金的支持。就我国目前而言，较为可行的做法是政府引致投资、社会多元化控股，积极吸收民营资本、境外资本和金融资本介入，让商人、企业家和金融家参与，跨行业、跨地区地整合我国动漫产业资源，从而形成以资本为主线的动漫产业链。-295净化产品市场，提高文化驾驭能力对于盗版猖獗的国内动漫市场，我国政府应尽快构建严密的知识产权保护体系，切实加强动漫知识产权保护工作，加强动漫作品的版权保护，严厉打击盗版行为，净化环境、维护市场秩序；同时进一步加大对动漫产业的扶持力度，通过政策保护、财政补助、税收优惠等多种手段支持起步时期中国动漫产业的发展。只有自上而下的立法,才能更深程度、更广范围、更合理地保护动漫创作单位的利益,才能保证动漫产业在健康有序的环境中经营发展。对于文化资源的驾驭能力，中国动漫从业者只有深刻地理解和把握中华民族的文化，才能寻找到传统文化与当今动漫作品的接口点，创造出令人叹服的动漫作品。-30