朦胧诗知识概要优质课件

朦胧诗知识概要一、朦胧诗：70年代末~80年代初的一个现代主义诗歌群落。朦胧诗呈现的是反叛传统、个性自由的精神和崭新的理想主义光辉，它显示的是新时期中国人的心灵的苏醒，也是对“五四”新诗的现代传统精神的承继和张扬。在艺术上，选择瞬间闪现的意象和充满隐喻变形的语言构成整体象征，使诗对情绪内涵的表达获得一个充满张力的空间和载体。代表诗人有舒婷、顾城、北岛、江河、杨炼等。•朦胧诗，是指以舒婷、北岛、顾城、梁小斌、杨炼、江河、食指、芒克、多多等为代表的一批“文革”中成长起来的青年诗人的具有探索性的新诗潮。朦胧诗孕育于文革中的地下文学，1980年前后，朦胧诗迅速成为一股诗歌潮流。•命名——章明《令人气闷的“朦胧”》（1980·8《诗刊》）•（以“看不懂”为由，宣判其为“非诗”从而取消其“合法性”）•朦胧诗讨论中有关“崛起”的三篇文论：谢冕《在新的崛起面前》、徐敬亚《崛起的诗群》、孙绍振《新的美学原则在崛起》。“三个崛起”论与“朦胧诗”讨论谢冕《在新的崛起面前》（1980.5.7《光明日报》）孙绍振《新的美学原则在崛起》（1981.3《诗刊》）徐敬亚《崛起的诗群》（1983.1《当代文学思潮》）章明《令人气闷的“朦胧”》（1980.8《诗刊》）“为了避免‘粗暴’的嫌疑，我对上述一类的诗不和别的形容词，只用‘朦胧’二字，也就姑且名之为‘朦胧体’吧。”谢冕《在新的崛起面前》(《光明日报》1980年5月7日)新诗面临着挑战，这是不可否认的事实。人们由鄙弃帮腔帮调的伪善的诗，进而不满足于内容平庸形式呆板的诗，诗集的印数在猛跌，诗人在苦闷。与此同时，一些老诗人试图作出从内容到形式的新的突破，一批新诗人在崛起，他们不拘一格，大胆吸收西方现代诗歌的某些表现方式，写出了一些“古怪”的诗篇。越来越多的“背离”诗歌传统的迹象的出现，迫使我们作出切乎实际的判断和抉择。我们不必为此不安，我们应当学会适应这一状况，并把它引向促进新诗健康发展的路上去。我们的新诗，六十年来不是走着越来越宽广的道路，而是走着越来越窄狭的道路。三十年代有过关于大众化的讨论，四十年代有过关于民族化的讨论，五十年代有过关于向新民歌学习的讨论。三次大讨论都不是鼓励诗歌走向宽阔的世界，而是在左的思想倾向的支配下，力图驱赶新诗离开这个世界。尽管这些讨论曾经产生过局部的好的影响，例如三十年代国防诗歌给新诗带来了为现实服务的战斗传统，四十年代的讨论带来了新诗中国作风、中国气派的新气象等，但就总的方面来说，新诗在走向窄狭。有趣的是，三次大的讨沦不约而同地都忽略了新诗学习外国诗的问题。这当然不是偶然的，这是受我们对于新诗发展道路的片面主张支配的。片面强调民族化群众化的结果，带来了文化借鉴上的排外倾向。我们一时不习惯的东西，未必就是坏东西；我们读得不很懂的诗，未必就是坏诗。我也是不赞成诗不让人懂的，但我主张应当允许有一部分诗让人谈不太懂。世界是多样的，艺术世界更是复杂的。即使是不好的艺术，也应当允许探索，何况“古怪”并不一定就不好。对于具有数千年历史的旧诗，新诗就是“古怪”的；对于黄遵宪，胡适就是“古怪”的；对于郭沫若，李季就是“古怪”的。当年郭沫若的《天狗》、《晨安》、《凤凰涅槃》的出现，对于神韵妙悟的主张者们，不啻是青面獠牙的妖物，但对如今的读者，它却是可以理解的平和之物了。接受挑战吧，新诗。也许它被一些“怪”东西扰乱了平静，但一潭死水并不是发展，有风，有浪，有骚动，才是运动的正常规律。当前的诗歌形势是非常合理的。鉴于历史的教训，适当容忍和宽容，我以为是有利于新诗的发展的。孙绍振《新的美学原则在崛起》(《诗刊》1981年3期)……与其说是新人的崛起，不如说是一种新的美学原则的崛起。……不屑于作时代精神的号筒，也不屑于表现自我感情世界以外的丰功伟绩。他们甚至不回避去写那些我们习惯了的人物的经历、英勇的斗争和忘我的劳动的场景。他们和我们五十年代的颂歌传统和六十年代战歌传统有所不同，不是直接去赞美生活，而是追求生活溶解在心灵中的秘密。……但是，他们有时也用时代赋予他的哲学的思考力去考虑一些为传统美学原则所否决了的问题。例如关于个人的幸福，在我们集体中应该占什么地位，人与人之间的和谐如何才能达到，分歧和激烈的争辩就产生了。它集中表现为人的价值标准问题，……如果说传统的美学原则比较强调社会学与美学的一致，那么革新者比较强调二者的不同。表面上是一种美学原则的分歧，实质上是人的价值标准的分歧。……传统的诗歌理论中“抒人民这情”得到高度的赞扬，而诗人的“自我表现”则被视为离经叛道，革新者要把这二者之间人为的鸿沟填平。……艺术革新首先是与传统的艺术习惯作斗争。徐敬亚《崛起的诗群——评我国诗歌的现代倾向》(《当代文艺思潮》1983年第1期)一、新诗现代倾向的兴起及背景1.诗歌自身审美价值的凸现：对诗自身规律的“回想”2.一种新鲜的诗出现了扑面而来的时代气息，痛切中的平静，冷峻中的亲切。时代的大悲大喜被他们转换成独白式的沉吟。感受生活的角度与建国以来的传统新迥然相异——诗中，细节形象鲜明，整体情绪朦胧；内在节奏波动性大，类似小说中的意识流手法；结构奇兀闪跳，类似电影中的蒙太奇；语言，似乎可以擦亮读者的眼睛；一个平淡、然而发光的字出现了，诗中总是或隐或现地走出一个“我”!3.不可扼止的现代文学潮流这种以反古典艺术传统面目出现的新艺术，注重主观性、内向性，即注重表现人的自我心理意识，追求形式上的流动美和抽象美；他们反对传统概念中的理性与逻辑，主张艺术上的自由化想象，主张表现和挖掘艺术家的直觉和潜在意识。4.新诗的艺术，从第六十一年全面起步•二、“朦胧诗”产生发展的历史文化原因•1、动乱岁月中是非颠倒、黑白混淆，以及真理被扼杀，谎言得畅行的复杂现实，给一代青年人造成迷惘、痛苦、怀疑和信仰危机，但也形成他们积极思索，反对盲从迷信、勇于反叛的时代精神，这一切交织并存，曲折地反映在他们的诗作中，形成诗歌思想内容的“朦胧性”。•2、这一代青年诗人经过历史的磨难，对假、大、空的文学作品极为反感，对标语口号式的宣传也不再相信，对以往诗歌中过于直露、成显的主题及表现手法更带有自觉的抵制，于是企图从思想内容到艺术表现做出新探索。•3、随着思想解放运动的开展，打破了长期的封闭与禁锢，闭锁狭隘的文化心理受到前所未有的冲击，外国文学中的现代派艺术在青年人中产生极大的影响和感染，一些表现手法和技巧被借鉴或移植。•所有这些，促成了以表现内心感受为主要特征的“朦胧诗”的诞生。滥觞与缘起滥觞：文革时期的潜流诗歌，“白洋淀”诗群缘起：1978年12《今天》创刊（北岛、芒克）指称作为一个诗学概念，指称的是以北岛、舒婷、顾城、江河、杨炼、梁小斌等为代表的一批“文革”中成长的青年诗人的具有探索性的新诗潮。三、朦胧诗发展状况•朦胧诗被称作“新诗潮”或“第一次浪潮”。•朦胧诗发展的三个阶段：•（1）酝酿时期：大致从1970年至1979年•特点：由分散走向集中；由各自探索趋向风格一致；由艺术上的幼稚逐渐达到创作上的成熟。朦胧诗创作上的高峰，就形成于这个时期。•朦胧诗派是一个联系松散的诗歌派别。从严格意义上说，他们并没有结社，只有在《今天》刊物上作过一次集会。1978年10月北岛和诗友芒克开始商量筹办一份能发表这种风格的诗作的文学刊物。12月23日，取名《今天》的创刊号印发出来，围绕《今天》，这批年轻诗人以文交友，凝聚成一个完整的流派，但还没有得到社会的承认。1978年《今天》杂志创刊，给中国的现代主义诗歌发展——朦胧诗提供了一个展示的舞台。•（2）社会承认期：从1979年3月开始•朦胧诗在各处发表，形成一股崛起势头。•朦胧诗作为一种新诗体得到了社会的全面承认。•（3）理论建设和争鸣期•当时对“朦胧诗”的评价有三种意见：•A：支持者认为推动了当代诗歌自由的艺术创造，多元并立的艺术创新局面的出现，是代表诗坛的希望，是新的美学原则的崛起，是诗美理想的实现。代表文章有1980年5月7日谢冕的《在新的崛起面前》，从文学史角度肯定“朦胧”诗人的探索；1981年孙绍振的《新的美学原则在崛起》，概括并肯定了“朦胧”诗人的三个美学原则；1983年徐敬亚的《崛起的诗群》，概括新诗潮的性质是：“现代倾向”和“现代主义文学”。•B：批评者认为是反现实主义，是诗歌创作的“逆流”；是数典忘祖，是不正之风，是时洋不化的表现。章明、方冰、臧克家、周良沛等都持反对意见。•C：中立方认为可以存在，但不宜捧得太高，要正确引导。•争鸣的结果：促进了诗歌新的审美理论的建构。对“朦胧诗潮”的文学史意义、美学原则及其特征、内涵进行了全面阐述，即由客体的真实趋向主体的真实，由被动的反映趋向主动的创造。新倾向的艺术主张和内容特征他们共同地向没有脚印的地方走，共同地把“古典+民歌”派作为区别对象。(一)艺术主张1．对诗歌掌握世界方式的新理解在六十年代，诗成了一味映照外在世界的镜子，而在八十年代的青年诗人说：“诗是一面镜子，能够让人照见自己”，“诗是诗人心灵的历史”，“诗人创造的是自己的世界。”2．强调诗人的个人直觉和心理再加工(二)内容特征1．一代中国青年的脚步这批青年诗为我们留下了十几年中我国青年徘徊、苦闷、反抗、激愤、思考、追求的全部脚印——读他们的诗感觉到有“一代人在在走过”的历史进程感。2．诗中出现了“自我”3．两种“自我”：重视“人”的自身心理内容，同时，又重视“人”与外界的关联的差异，应该是广义上的“诗情”。4．复杂的主题一套新的表现手法的正在形成(一)以象征手法为中心的诗歌新艺术象征、视角变幻、变形、表现直觉和幻觉、通感、虚实结合(二)跳跃性情绪节奏及多层次的空间结构(三)新诗建筑上自由化的新尝试(四)韵律、节奏及标点的新处理新诗发展的必然道路•四、朦胧诗的美学追求1、在形式上显示了与传统的脱节，改写了中国诗歌传统写作范式，显现出与西方现代主义的某种相似。但与西方现代主义诗歌，现代主义文学相比，仍有着东方化特征，即对意识形态压抑的反叛和抗争，同时还保持了传统忧患和勇于承担的国家民族意识。“在经验内容的历史上仍是‘五四’意识的回归”。•2、以北岛为代表的东方现代主义充满了矛盾和悖论：对世界已失去了信赖感，仍自觉肩负使命；对世界充满怀疑的同时，却对自已充满了自信。北岛、舒婷这一代人更多继承的是五四以来现代知识分子的启蒙话语和“历史主体意识”。因此中国的现代主义同人道主义的时代潮流汇合起来，成为人道主义的盟友。•3、个人经验与集体经验的融合：诗人们运用了相当时髦的蒙太奇、隐喻、反讽等艺术手法，却是以个人化、风格化的聚焦点反映了知识分子的集体经验；创造了令人耳目一新的意象如“墓志铭”、“纪念碑”等，这些意象令人震惊，强大的审美张力构成意识冲突戏剧性的对象化，表达了既是个体的又是集体的经验。“朦胧诗”的美学特征A.主体的回归和个性的强化。“我们”“战士”B.体现了人文主义的精神，表现对人的价值和尊严的关注，对人的心灵和生命的尊重。C.“向内转”（指向人的内心世界，表现内心感受和体验。）D.象征、隐喻，多义性“我”“个人”•朦胧诗的审美艺术特征•意象化、象征化、哲理性。朦胧诗大都采取心灵独白和倾诉的视角，采用象征、暗示和隐喻的表现方法，注重形象、意象的刻画与表现，形式和语言具有“陌生化”效果。舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》、粱小斌《中国，我的钥匙丢了》、顾城《远和近》。•1．打破了现实主义审美模式。•即由写实转向写意，由具体转到抽象，由物象转到意象，由明晰转向模糊，•着重于表现多变、曲折和复杂的主体世界。2．打破了诗歌线性因果或单向直抒的方式•以主体情感和情绪游动的内在曲线结构作品，情感呈辐射状态，主题的多义性和情感的多向性代替了过去的单向状态。3．采用近似于早期象征主义的艺术方法•多用象征、暗示、通感等，用意象的模糊性取代形象和意旨的明确性，更多的是闪烁的意念、跳跃性的转切换、瞬间感伤的捕捉等等。五、朦胧诗的本质特征——对崇高文化价值的再造1、对人的价值的重新审视十年动乱导致了人性的扭曲。人的价值、人的尊严、人的自由愿望都成为幻影。文革后在文学中发现自我、肯定主体精神成为潮流，朦胧诗也参与了对人的价值的重