影视作品的图像造型分析_第一章影视场景设计_10_36

3影视作品画面造型分析影视作品的制作过程可以分为前期制作和后期制作两大部分。前期制作又是后期制作的基础。在前期制作中，影视画面造型是其重要核心，其中又涵盖着场景设计和摄影。场景设计和摄影都和视觉艺术紧密相关，这两个环节对于影视的画面造型都起到了基础性的作用。对于影视专业学生来说，这些基础性的问题是必须了解、熟悉、掌握的。影视艺术离不开画面造型。传统意义上的造型是指一种静止的、空间上的艺术结构。简而言之，造型就是艺术的空间构成。各种不同的造型艺术门类，如：绘画、雕塑、建筑、舞蹈、戏剧等等，都依照自身的艺术特点和创作规律来形成自己独特的造型语言。影视艺术是具有时空性质的、运动着的光、影、色的造型艺术。影视画面和绘画的画面一样，都具有明显的四周边缘画框的框架结构，但是，影视作品除了有静止画面外，其最大特点是有活动画面。它具有时间的向度，每一个单幅画面为一帧，每秒有25帧画面，如此这般构成了具有一定时间长度的影视画面，从而吸引观者起到传情达意之作用。影视艺术造型和其他的造型艺术具有相通之处，同时又综合和借鉴了其他各种造型艺术的特有手段和技法，形成了自身独特的造型语汇。如在画面视觉上借鉴美术领域的线条、色彩、光效、影调、构图、透视等造型规律，也延伸了美术造型中的材料结构、空间处理等技法，又吸取了音乐中的旋律、节奏、音响等特点。所以影视画面造型和绘画的造型语言相比较，既有共通之处，又有不同点。所以影视作品是一门综合艺术。第一章影视场景设计影视场景的设计是要体现编剧的思路的，是与主题息息相关而不可忽视的。就我们经常看到的电视节目来说，如果是经济类节目、法制类节目或是新闻教4图1-1圣安娜与圣母子列奥纳多·达·芬奇育类节目，它的场景设计就要偏向于凝重沉稳的色调，主持人或者是邀请的嘉宾的服装就要求比较正式，色调款式也要庄重；而文艺类节目的场景设计就要求活泼大方，色彩明快鲜艳、夺人眼目；如果是女性节目往往多用粉红色和玫瑰红、紫色这些浪漫的色调；少儿节目就显得五光十色、缤纷灿烂，像花朵盛开一般为宜。在电影电视剧的拍摄中，每一幕场景都要事先根据剧情的主调子进行设计和安排。根据色彩的基本情感因素来定调子，悲剧和喜剧会有不同的色调，如果用得恰当，色调也可以像一种优美的音乐旋律打动观者的心扉。那么，场景设计中光线的处理就尤为重要，它能帮助我们表现剧情的喜怒哀乐，从而完成主题要求。第一节影视场景设计中的光线影视场景设计中的光线分自然光和人工光。在摄影摄像中，各不相同的光线效果在造型上能改变和确定对象的形状，在构图上能形成不同的影调（亮调、暗调等），从而表现不同的景色情调及各种气氛，引导视觉重点，表现空间和节奏。在影视画面造型手段中，光线的运用是第一位造型手段。因为光线可以表现对象、描绘对象，可以形成色阶层次和空间效果，营建画面气氛。（1）用光的依据用光的最基本的依据就是更好地进行画面造型，更好地在屏幕上再现和深化现实生活，更好地去塑造形象主体。影视场景设计用光和文艺复兴时期的油画感觉有些类似，都是运用一些假定性光源为画面造型服务，这些光线不一定和特定环境的自然光线效果相一致，不一定有生活的依据，而是为造型的需要和审美的要求，达到强化主体而设定的。例如图1-1是达芬奇的油画作品，从画面上看，主体人物处在大自然的顺光之中，较好地刻画了人物的表情及动态。但是，背景中的树木又不在顺光之中，这就是画家主观上为了突出主体，将树木弱化为无强烈光影的暗色，来衬托前面的主体人物，从而达到了突出人物的上佳效果。假如画家按现实自然光5图1-2雅典学院拉菲尔线去处理，那么树干、树叶上光斑就很多，这样的画面就显得杂乱，而主体就不那么突出了。在图1-2,拉菲尔的作品《雅典学院》中，画家也将画中的光线精心处理过，在这样复杂而庞大的场景中，他将光线照射的亮处集中在中景的人物身上，让近景的人物和远景的人物、环境都处于暗调子中，仿佛是舞台上演出时聚光灯照射的效果。这样一下子就让观众的注意力集中到中景人物的身上了。再例如图1-3,电影《2046》的镜头画面，光线主要集中照射在人物脸上，而周围的环境都没有受光，明暗形成了鲜明的对比，让观众的注意力一下子都集中到主角的脸部表情和对话上了。所以在场景设计中，光线设计是非常重要的，它能起到突出要表现的对象、引导观众的视线、营造画面气氛的作用。（2）影视照明的作用影视照明最基本的是首先能提供画面成像所需要的光，提供一定的景物亮度和反差范围，从而在胶片或摄像机的光电转换装置上能获得准确、足够的曝光，并形图1-3《2046》王家卫6成近似于现实景物的影像。有了足够的曝光量，就能形成画面的层次和密度，形成一定的影调效果。在我观看、检查教学作业中，有一个学生拍摄了夜晚学生公寓熄灯后发生的一件事情。由于她人单力薄，也没有很好的照明设备，自己一只手拿摄像机进行拍摄，另一只手拿着手电筒进行照明，所以她拍摄的镜头画面在移动时经常和手电光的移动轨迹错开。那么在没有手电光直接照射拍摄的画面就是模模糊糊的又没有焦点，什么也看不见，而被手电光照着的地方，拍摄出来的画面质量较好些，也能较清晰地看到被拍摄主体的动作情态。这就说明光线的强弱给拍摄的对象带来清晰与模糊的不同效果。而另一个同学为了拍摄看不到周围环境只能看见人的夜景，也是采用了手电光跟随照明的形式，在漆黑的房间中，他将光束直接照在人的身上，那么人身上的亮光与周围环境的黑暗形成了极大的反差，主体人物清晰而环境漆黑一片，达到预期的效果。所以说光线处理的好坏直接影响作品的优劣，照明直接影响到拍摄画面的质量，如果没有光线照明，摄像机机器的性能决定了它无法正常曝光，无法拍摄到面前的景物，摄像机也就起不了作用。相反，如果能够合理地运用光线，不但能正常进行拍摄、塑造画面形象，还能够为影视画面增添不少趣味。影视照明有很多作用：其一、揭示被摄对象的周围环境、空间范围和透视关系，创造空间感。其二、揭示被摄对象的形态和形状，造成物体的体积、轮廓、大小和比例的立体幻觉。其三、可以在一个场景中突出强调主要的事物，牵引观众的视线，更好地表现画面的主题。通过光线的照射以及所形成的明暗光调对比，突出被摄对象的某些特点，隐没和削弱次要的事和物，突出主要的和重要的视觉形象，隐蔽非主要形象。其四、利用光线渲染和烘托环境，形成特定的艺术气氛。其五、表现特定的时间。其六、形成特定氛围，表现人物情绪、刻画人物的内心世界。其七、控制或决定画面影调和色调，影响或决定被摄体的表面质感的再现。所以在影视作品拍摄中要把握这其中要点，这样才能更好地掌握影视照明拍摄的技巧，达到事半功倍的成效。7图2-3《西行艺术考察之旅》吴江燕（3）光线对画面造型的影响光线与画面造型是密切相关的一个整体。光线直接参与造型，形成画面的影调结构和线形，画面空间里的景物之间的关系、景物的摆放、环境空间的特点等又直接影响到光线的造型能力发挥。无论是在摄影、绘画中还是在影视画面中，光线不同的照射方向、折射、遮掩都可以形成不同的造型语言，也可以创造出各具特色的小情趣。如图2-1，光线透过百叶窗将条状影子照射在人物脸上，加强了光影效果，又交待了是自然光的拍摄，也将画面较亮的部位进行了分割，使之和暗处的调子统一起来，变得更加协调。增强了画面的情趣。图2-2，是我去新疆拍摄的塔吉克人家的院落，大树深灰色的影子落在灰黄的地面上，和旧木门、大锁一同，仿佛在讲述着一个古老的故事。我采用了侧逆光拍摄，加强了画面厚重感的造型语言。假如我运用顺光去拍摄，那么强烈的光线会将墙、门、地上的厚重肌理弱化，失去古老的沧桑感。图2-3，是塔吉克人家的房屋的外墙，树叶婆娑光影交织投映在土墙上，既增加了情趣也丰富了画面，达到了一种油画般厚重的效果。图2-4，选择了在阳光透过树叶缝隙的时候拍摄莫高窟石碑，使这样一块冰冷的石碑变得仿佛也具有了生命力，光斑在黑色的石头上跳动，使画面的黑白灰构成极富趣味，又生动而不一般。图2-1《如果爱》陈可辛图2-2《西行艺术考察之旅》吴江燕8图2-4《西行艺术考察之旅》吴江燕图2-5香格里拉松赞林布寺吴江燕既交待了地点，又让观者感到戈壁沙漠已成为一片绿洲，寓意胜过单调的文字碑。图2-5，是在寺庙的佛堂拍摄的画面，照射进来的强光被栏杆分割成一条一条映射到殿堂中，让肃穆的大殿充满安详的气息，几条长的白光将繁琐的画面进行了分割，使其变得更加简洁，加强了宗教的神秘感。如果没有这强光的介入，这种室内的弱光更显平淡，更达不到神秘的效果。（4）影视场景设计中光源的处理影视照明的光线可分几种方向光，主要是光源位置和摄影机拍摄方向的变化所形成的。光源处理的好坏直接影响作品的成败。①顺光（正面光，包含顺侧光）光源照射方向与摄影机拍摄方向一致时所呈现的光效就是顺光。顺光能较好表现景物的固有色，防止多余的或干扰性的阴影，减少和弱化物体表面不必要的造型。用来表现人物，能使人物显得年轻，掩饰皮肤的皱纹和肌肉松弛的部分，比较适合用来表现青年妇女和儿童，塑造轻松、阳光而健康的人物形象。不过正面照明由于不能通过光线形成影调的变化，因而不适合用来表现物体的立体形状和质感，一般被视为不利于造型的光线。不过把照明光源从与摄影机光轴一致的位置上向左或右移动一定距离，或者将摄影机机位向左或向右移动形成与被摄体一定的拍摄角度时，顺光光线就变成顺侧光。使得物体的立体感和质感都得以较好的表现。顺侧光是一种常用的照明光线，是主要的塑型光。在西洋绘画中，顺侧光也是很常用的光线，因为这样比较容易塑造对象的形态，9图3-1蒙娜丽莎达·芬奇图3-3《阮玲玉》关锦鹏图3-2《开往春天的地铁》张一白增加画面的层次，突出主体人物形象。如图3-1，达芬奇采用由前上方来的顺侧光细腻地描绘了蒙娜丽莎柔软光滑的肌肤而减弱了手上的光线，让其退居脸、胸之后，强化了脸部表情，这也是画家在运用顺侧光与主观意识相结合的技巧。再如图3-2、3-3都是采用这样的光线拍摄青年女子，表现女人的柔美。突出主要人物，让观众一目了然。这也是在影视作品中较好地运用顺侧光来造型的实例。再回头看学生们的作品。刚接触到摄像机的学生中，很多同学不太注意用光，往往都用顺光拍摄，完成一部片子仅仅只为了将镜头拼凑起来，这样的拍摄只会使得画面语言呆板，达不到用镜头表现意境的深度。因此在实际拍摄中我要求学生们不要忽视了绘画的审美，因艺术的审美情趣、画面构图等等都是相通的，要融合、要借鉴，让美术功底渗透于影视画面造型中，达到让人赏心悦目的效果。②侧光（侧面光）当光源照射方向与摄影机镜头光轴方向成左右90度角时，一个立体的被摄体就会形成由亮面、灰面、明暗交界线、暗面和反光面等一系列极为丰富的影调变化，被摄对象一面受光，另一面不受光，表面造型和质感都被10图4-1《骇客帝国I》拉里·华丘斯基，安迪·华丘斯基光线突出出来了，构成一种明暗对比强烈的照明。如图4-1是主体人物在轿车中的镜头，她的正面背光而背面受光，加强了明暗对比，使头部和五官侧面轮廓显得棱角分明；正面处在阴影之中，加之墨镜和黑色衣服，显得酷而有型。图4-2是主体人物和她的追求者对话时的镜头。侧光将她的五官线条表现得柔和而富有美感，光线从侧面穿过她的眼睛，使她的眼睛显得透明而熠熠生辉，看在追求者的眼中就是一幅美妙动人的图画；而一半受光一半处于阴影中的脸部，还能表现出主体人物犹豫不决和阴晴不定的心情。③逆光(背面光，包含侧逆光)当光源照明方向与摄影机镜头光轴方向相对，并处在被摄对象后面时，被摄体成了逆光状态。除了一条明亮的轮廓线外，被摄体正面看不到受光部分，所见到的都是背面光。如图5-1图5-2、5-3，在逆光的照明下，能突出在被摄体的轮廓线条，形成了亮轮廓、暗背景、暗表面的强反差画面。清晰明亮的轮廓线条突出了被摄体的外沿轮廓特征，特别是人物头发在逆光之下闪烁的耀斑效果，增添了美感。图5-1在表现男女亲吻的时候让主体人物处于逆光之中，使画面大面积处于暗部。有时候，朦朦胧胧的情愫会显得更动人，让画面主体人物正面不受光，正是传达了一种含蓄的语言，让人与人之间的爱情显得神秘而富有美感。有些东西被含蓄了，有些东西又在滋生和蔓延，增添的不仅仅是美感，还有导演审美情趣的